前言

 

　　我要构筑一个内心真实，外表荒诞的世界。艺术家的责任像一个魔幻的透镜，更像一个烹饪大师。真正的艺术家一辈子都在画自己，画家在作品中无疑透露了他内心的秘密，而我的画折射出几十年来内心的冲突与矛盾，作为一个有信仰的人，尽管没进过美术院校，而我像一个螃蟹浑身沾满淤泥，艰难缓慢地走向我的目标——那圣洁空间的无限。


　　作为一个追求形式美的人，必须汲取前人的养料，在实践中研究过很多大师的作品后，我开始踏上了自己的征途。


　　我天生笨拙，却喜钻牛角尖，硬着头皮深入物象内部挖掘构成美的结构，发现另一个世界充满了悬念，那迷幻的世界简直妙不可言。


　　在长达十二年450多幅的写生中，自觉不自觉的总结了很多东西，甚至领会了物理学的量子理论与绘画的关系，并感受到“场”的存在，也就是量子物理学“人择原理”中的观察者与被观察对象以及观察仪器发生了精神作用，成为一个不可分隔的整体。也就是说人的意识直接参与并影响着实验对象，在作画中，画家的感情、心态、意识直接参与了绘画的整个过程，并对画面表现力产生很大的作用，这就是道家所说的天人合一。


　　写生并非对景画物，重要的是室外信息量大，有在场感，容易与大自然产生共鸣，像写诗那样，围绕一个吸引你的诗眼，而展开想象。大自然常常会给你一个好心情，让我喜悦让我激动，女娃娃的红裙子，房顶上的烟囱，甚至狗叫声等等，都能引发我的激情，它能穿梭连接于一幅画的节奏以及色彩，能跳跃于琴键之上。画画的人很讲究人品，心要静，品德要纯真，只有当你的心灵清澈剔透，与大自然频率相同时，大自然才能接受你，与你产生共鸣，才向你展示它深藏在内部的对称美，就像一个羞涩的少女，当你对她情真意切时，她才对你打开她爱的心扉。我反对在室内对照片作画，可想而知，还没动手就知道画面模样，丧失好奇的动力，艺术家不应被照片牵着鼻子走。长期依赖照片，对构图，色彩、透视等，尤其对创造力是一种致命的扼杀。我是一个好奇的人，同时又是一个追求美的人，我努力的在好奇的想象中注入美的汁液。


　　绘画是纯粹的，是人们对自然客体中抽象出的形式语言，是物理学里说的“空间反演”，我们把眼里看到的空间图像坐标转换成它的镜像，作用到画布上。那些所谓表现政治与简单思想的东西，我把它安置在哲学论文与诗歌里，一个好的画家应该抛弃很多杂乱的东西，就如好的音乐是体现在生命的律动中。


　　在探索中我悟出神秘与诗意交融时，会呈现一种似是而非的魅力。一个优秀的艺术家要做到把握画面的同时，更应注入自己的崇高精神。我的画从不讲述故事，作画只是我自醉自唱的一种表达方式，逻辑思维是潜伏在表象的背面，就像一个调皮的儿童，其行为来源于潜意识里蹦出的天性，我的画来自于天然，我将努力做到在笨拙中充满了神性。


　　艺术不是靠订单存活的工业产品，加工订货的艺术是伪艺术，是没有灵魂的形式躯壳，一幅好画的诞生是有缘的，是没有机械规律可循的，我们只有不断的把时间感情投入其中，至于，哪天上帝能摸摸我的头就醍醐灌顶，只有等待命运的安排。


　　如果说诗歌是抽象的灵魂，那么画就是有血有肉的生命，在我的画中，我就是帝国之王，在辽阔的疆域上开花，迎风招展，我不怕失败，在寻求的路上本身就是一种痛苦的羁绊，此时，我想说“让我再画一幅画，世界就多了一个魔方。我放弃很多重的东西，却又拾起更重的火炬。”

 

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　张红兵        
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2009年2月2日    

 

 

 

 

我要构筑一个内心真实，外表荒诞的世界
艺术家的责任像一个魔幻的透镜
更像一个烹饪大师
要用我朴实的劳动和智慧酿出甘醇的葡萄酒
眼睛看不到耳朵跟上
耳朵听不到的皮肤跟上
皮肤感觉不到的心灵跟上
要让我的心脏与大地共振荡
要让我的血液流通山川、河流
要像冰雪融化慢慢进入春季
我要找一个好时辰，悄悄告诉大自然
我是你的儿子，你是我的灵魂
看吧，那炽热而神秘的岩浆
让我带着一颗凡人的心靠近再靠近
靠近那永远不可抵达的星空

2009年1月25日