王献生是一个儒雅的人。 儒雅的人写不出粗俗的字。 儒雅的人往往身边都是高朋满座。

　　接触王献生，是我2008年10月从北京回昆探亲，机缘巧合，刘晓老师带我前往参加一个饭局，说要介绍我认识王献生老师。第一印象是，这人会友却带着几个学生一起用餐，待之如孩儿。他慈眉善眼，笑容可掬，是可亲可敬之人。饭后，乘兴前往参观其工作室，同去的还有另外两位书家。坐了下来，很快有茶，进入谈艺环节。那是我第一次听到的最专业、直接、高品质的书法家沙龙座谈会。 细听他们探讨名家所长所短。 那天，我不需要隔着玻璃或者警戒线看到了林散之、弘一等大师的作品， 似乎他们本人刚刚起身告辞，离开斗室。 王献生出语惊人：云南这么好的地方，不出大书法家才怪。 我听出语气来，大师在他们之间产生。 他的学识和个人自信心给我留下深刻印象。就在我听到这一言论的前一天晚上，油画艺术的阵营中，杨一江等人在一起，发表观点：昆明有着意大利式的艺术气质，是培养达芬奇、卡拉瓦乔、莫兰迪的热土。

 

　　英雄所见略同。我也赞同这样的看法， 对一个有方向感的人，就创作环境的优势而言，昆明优于北京。低廉的生活成本是一个重要的创作条件。王献生就这样，早早的从一个厂长的位置下来专心创作，自在地支配和花销着比金子更加重要的时间。

 

　　据我所知， 王献生特别钟爱钟繇和弘一法师的书法。前者作品“意气密丽，若飞鸿戏海，舞鹤游天。”后者作品“平淡、恬静、冲逸之致”。在书写内容上，有《般若波罗蜜多心经》、《道德经》、《东坡诗》、《担当诗》、《书谱》等，这或许就是他参禅悟道和登堂入室之

法门。清净无为和旷达博爱构成了他整个人生和书法的基调。

 

　　王献生的作品，笔法讲究， 顿挫提按绝不含糊，少有刷笔和画笔的当代不良之风气。 线质饱满端庄。他楷书布局匀整， 严谨 、 缜密，法度森严 ； 草书笔势开张，神采飞扬 ， 在轻重疾徐的行走中有着音乐般的节奏感。如果更为细心一点，凝神片刻，你就可以看到字体游动起来，纸往后退，纸墨分离，字是活的。 这与多数的写字专家不同，与那些在平面中追求秀线条的人远远拉开距离。笔势笔法与心气相生，笔意与诗意交相辉映，共为呼吸 。 他的作品古朴、典雅和安详，有如唐代一仕女美人，迤逦而行，夺人耳目。

 

　　献生篆书、隶书、楷书、行书、草书无一不通。 笔随意转，象由心生。无法用哪一书体逊色于他另一书体做出比较之评述，犹如每人一天24小时之心情，朝九晚五各有所境所爱。

 

　　献生的画 ，气格清高，与他的书法的气息是相通的。作为书法创作之余事的绘画，在他是养心的游戏之作，虽然稍有题材单一画面简单之嫌，但清秀疏朗，明洁单纯， 有八大之意趣， 确是养气之佳作。 相信假以时日，还会更加风情照人。

 

　　献生为人说话谦虚，鲜夸海口。而谦虚却是高度的宣言。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　      　林善文
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　    2010年8月29日